大片时代- 第110部分

　　“FY。”抬脚踹了过去，麦考威摸着屁股跑开，摄影师艾曼偷笑。



　　陈惠琳也挺遭罪的，衣服穿了又脱脱了又穿，脖子都快吻僵了。陈天都嘴上一缕小胡须，刮的她都有了反应，却始终处于被动。她自然能分辨出陈天都是没有拍床｜戏的经验，不是在故意要吃她豆腐，就算吃豆腐，她心理也没有抵抗念头的，细声道：“导演，要不我们放开点吧，我没关系的。”



　　陈天都：“……”



　　麦考威顺应道：“你看，Kelly都没问题，现在出问题的是你咯。”



　　陈天都都懒得再踹他了，翻了个白眼，“再来一遍。”



　　他也豁出去了，这一回动作蛮大，将陈惠琳脱的只剩黑色内｜衣和蕾丝内｜裤，他自己也脱了上衣，露出一身精｜赤健美的肌肉。反正两人之间不该摸的地方都摸了，不该碰的地方都碰了，两人差点有点来戏时，麦考威总算喊了“停！”



　　陈天都一愣，再次分开时居然有点不舍，却还是放开了她，披上衣服去看镜头。陈惠琳则将自己包在被单里，等候着“宣判。”



　　“过了！”



　　陈天都喊了一声，“收工。Kelly你快穿上衣服吧，小心着凉。”



　　陈惠琳对他一笑，“谢谢。”



　　陈天都揉了揉鼻子别过头去，不自觉的，关系好像有点亲近了……话说回来，幸好他今天穿的是牛仔裤。



　　除了吻戏镜头终于搞定外，其他的难处，自然是无处不在的东西文化差异。原作港版和美版的区别，许多地方都是“神与人”的区别。



　　最典型例子是影片结尾电梯里的一段戏，看看两个版本刘建民的表现。美版“马特达蒙”的表现：靠在电梯里，满脸鼻血，一脸惊讶和紧张。港版刘德华的表现：没有惊慌失措，没有面脸血迹，没有因紧张而造成的剧烈呼吸，没有fuck，总之，异常冷静，还是酷酷的。



　　无论是表情还是对白，港版给他的感觉是里面的角色都是“神”——无论遇到多么重大的变故也能处乱不惊，无论多么气愤对白也是艺术性的。而美版让他觉得，剧中人物和平常人没什么两样，一着急也上手，一说话也骂人，突然发生枪击也惊讶。



　　这是马丁…斯科塞斯追求的写实风格，也是陈天都嘴里说的“简单直接”。



　　你若对着镜子说一百次“因为我是警察”，一准会笑起来，美好情怀就怕重复。而你若再对着镜子说“Are…you…talking…to…me”一百次试试，出门就会打人。“Are…you…talking…to…me”是马丁斯科塞斯1976年经典电影《出租车司机》里的台词，其实也是拽得不得了。



　　这就是典型的东西文化造就的台词风格，港版无间道就是艺术的“我是警察”，美版无间道就是就是很拽的“Are…you…talking…to…me。”



　　当然，美版也有很酷的对白，“你知道我是谁吗？”



　　“不知道，怎么了。”



　　“我是那个告诉你什么人能打什么人不能打的人。”



　　很酷，很吊，很拽，拽得就像《英雄本色》里小马哥说的“我这辈子最不能容忍的就是别人拿枪指着我的头”，很容易成为小混混们模仿的对白，让人有马上出门对谁说这么一句的冲动。



　　但要说到结局，美版的结局，警察表现出了专业的杀人手法，干脆利落不留一点痕迹，这就完全是马丁的流｜氓风格了。陈天都想也不想直接就摈弃了，因为他拍了两集。



　　倒是港版第一部的结局，只用了一行字幕就解释了李芯儿找到资料，实在油垢太草率，也显然不合符陈天都的讲故事模式。相反，美版却给出了明显的修正。



　　陆启昌死了，黄sir也死了，陈永仁在最后关头到警察局与刘建民对话，发现了刘建民就是那个卧底。抱着所有证据的他顿时无处可去了，走投无路准备孤注一掷之前，将证据交给了与他差点有一夕之缘的心理医生李芯儿。



　　镜头并不需要多，只聊聊几句话几个表情就足够说明情况，好不让观众看的突兀。



　　想法越多，他对电影的改动就越多。



　　港版更注重意境，却忽略了实质。美版更注重实际，却让电影不够酷，不酷怎么会有票房，美国年轻人也喜欢酷的东西。



　　陈天都追求的是什么，野心！



　　最完美最成功的警匪片，通贯东西。



　　他是要观众无论多少次去看，都会觉得惊艳。每一个镜头的下一刻转折，都会让你惊讶赞叹，完全被剧情牵着鼻子走。



　　这部电影没有什么特效，也不需要特效，演员的片酬也不高。完全没有资金压力，他可以拍出尽善尽美的镜头。譬如韩琛找卧底，找到陈永仁谈话，陈永仁只是笑了笑，“我会搞定他。”就打发了老奸巨猾的韩琛？真让观众一看，就差点以为他暴露了。这一点上，美版更加合乎情理，演也很逼真，虽然粗口连连。



　　发现这一点不太符合现在的版本，因为这个版本的陈永仁是跟着倪永孝下来的，原本就差点成为尖沙咀老大，只是换了老大，但江湖地位仍在。



　　陈天都立刻NG了之前拍摄的一些不满意的镜头，重新再返回拍摄，果然故事顺畅了许多。



　　还有一些说不上BUG的BUG，陈天都时间充裕之后，都进行了补拍。



　　“你们警察真搞笑，为什么总喜欢在天台上见面？”可以解释是装酷，但电影总要来个自圆其说，港版提出了这个尖锐的问题后，美版里给了一个理由：在老警官死的地方见。



　　也有一些地方无可避免的坠入俗套，关于内涵。



　　人们似乎总有一个倾向，就是当描写一个坏人时，越是不断地表现他内心的挣扎与矛盾，就越是有人会说这个“有内涵”。所以为了显得和内涵，都要这样表现：“坏蛋晚上一定要被噩梦惊醒受到内心的谴责痛苦无奈”、“坏蛋杀了人后一定要回家面对自己的孩子表现无比慈祥的父爱”、“大坏蛋之所以是大坏蛋一定是幼时受到了某种心灵的创伤”……总之，就是常说的一句话：坏人也有好的一面。越这样表现，我们就越说这种电影“有，内，涵。”



　　陈天都也不能免俗，毕竟这是普遍认知了。所以在续集中，刘建民发疯的根本原因，是他想当个好人。但陈天都的续集，却又不能如原版那般纵横穿插剪辑，搞得那么复杂，该怎么表现呢。



　　就是这样，大幅度对原电影进行扩融之后，三部变成两部，陈天都果然感觉到了满意。



　　2月1日，春节日近，连街道上都开始有张贴对联，悬挂灯笼了。元朗区，一条被隔离出来的公路上。公路两旁此时站满了路人，绝大多数都是好奇前来围观他们拍摄的附近居民，还有一些消息灵通，不知道从哪里得知了他们将在这里拍戏的记者。



　　不过虽然旁边长枪高炮的架了起来，陈天都也没有动手驱赶那些记者的意思。他们今天是拍摄最后一幕场景，拍摄完成之后，就将结束《无间道》的全部拍摄工作。



　　因此，这个时候他倒是不反对一些记者拍照，反正也拍不到什么东西的。



　　其实陈天都有点过应不去的，因为他今天拍的最后一场戏，就是警察的葬礼。



　　一个警察的最高荣耀，香港警察豪华葬礼车队送葬。



　　快大过年了，你却大搞葬礼，恐怕碰到的人都要叫晦气。也难为这么多路人还兴致勃勃的扯脖子眺望，不知待会知道了内情会是什么反应。



　　“哈，这些人可真倒霉，希望晚上回去不要做噩梦。”刘德华开玩笑道。



　　陈天都耸耸肩，“没办法，我可不想拖到下个世纪再拍。”



　　剧组的道具师校正了一阵停在一旁的汽车后，才从车里伸出脑袋来，“导演，汽车都没问题！”



　　“辛苦你了！”



　　用手上的导话筒推了推墨镜，陈天都从座椅上站起来，喊道：“各位……各位，今天是我们最后一场的拍摄，大家准备好了，我们拍完这一场之后，就要解放了，好安心领了红包回家过年。”



　　“放心吧，导演……”



　　“导演，有没有杀青宴会呀。”



　　陈天都瞟了一眼大胜带头起哄的黄博，这小子胆子挺大，导话筒点了点他，故意道：“挑，哪个混蛋抢话头，我还没讲完呢，要不要你来做导演。”



　　“啊，不要不要。”黄博一哆嗦，赶紧投降，周围一片笑声。



　　陈天都也失笑，继续喊道：“接着刚才的往下说，今天这一趟戏要是一遍通过，杀青宴就是五星级，要是超过一遍……”所有人都看向他。



　　陈天都故意顿了顿，然后大声喊道：“也是五星级，便宜你们这帮家伙了，总归是我掏腰包。”



　　“哇喔，导演好棒，好咧好咧！”



　　“争取一遍过。”



　　“都给我打起精神来。”



　　周围一群人跟着起哄，他们这几个月的拍摄过程中，陈天都可是从来没断过好吃好喝，但毕竟连续高强度的拍摄了四个多月。尤其是最近这半个月的时间，他们更是白天黑夜的赶进程，精神的紧张跟疲惫，已经堆积了很多。



　　今天杀青戏，所有演员都到了，韩三品都从内地赶过来，毕竟他还挂着名呢。



　　“导演，那帮记者都冲进护栏线内了。”有个剧务解决不了问题，跑来告状。



　　刘德华站了起来，挺身而出道：“天都你不要动了，还是我过去交涉一下吧。”



　　陈天都点点头，“麻烦你了，华哥。”



　　“没事。”他风风火火走了过去，张加辉、梁加辉也过去帮忙。