不同的光泽。“十一”做工的精湛和对细节的雕琢，展现出了凯瑟琳…贝尔深厚的定制功底，比第一季还更加出色。
在时装周结束之后，这一季的设计也被称为重量级的一次设计，凯瑟琳…贝尔也将自己的才华完完全全展示了出来。不少专业人士回顾凯瑟琳…贝尔的设计生涯时，都认为这位天才设计师依靠第一季的设计闯出了名头，但事实上是第二季的设计奠定了凯瑟琳…贝尔的地位，也奠定了“十一”品牌在未来的一个位置。
而在对这一季少年系列的创意来源进行阐述时，凯瑟琳…贝尔将“哥特（gothic）”这个词汇引了出来。其实哥特这个特定的词汇原本的意思是西欧的日耳曼部族，在十八世纪到十九世纪的建筑文化与书写层面，所谓的“哥特复兴”将中古世纪的阴暗情调从历史脉络的墓穴中挖掘了出来。哥特风格充斥着忧郁厌世的情调，音乐往往冰冷刺骨，而且带有精细的美感。
“十一”少年光泽系列充满了重金属摇滚和哥特元素，以厚重面料和皮革为主打，大量运用金属配件，数不胜数的独特细节令人神魂颠倒。凯瑟琳…贝尔说，这一次的创意灵感还是来自埃文…贝尔，不仅有埃文…贝尔出身摇滚的音乐属性，还有那一部风靡全球的“加勒比海盗”，杰克…斯派洛船长的金属摇滚风格与凯瑟琳…贝尔设计方面创意所碰撞出来的火花，让凯瑟琳…贝尔将这一季的惊艳带到了世人面前。
在宣传手册的拍摄中，埃文…贝尔继续主宰了这一季的所有照片。中世纪伯爵、武士亡魂、金属摇滚、骑士战甲……这种沉重而富有质感的气息，通过黑白照片，将“十一”第二季度少年光泽系列的魅力清晰传达了出来。
伸展台走秀上，埃文…贝尔的缺席并没有对“十一”走秀产生致命的影响，摇滚气质最为浓厚的柯尔…摩肩负起了开场和终场的重任。
开场时，柯尔…摩身着一件“战甲”，犹如城堡中走出的中古世纪武士，气势磅礴震撼出场。这件战甲气势是一件毛衣，内有衬里，外层在织出铠甲的纹理上，再附着上涂料，制造出皮革铠甲的效果，肘部的织物镂空，断开的布条自然散开垂下。搭配抹蜡哑光皮质手感布料的牛仔裤，将重金属和哥特的风格以震撼性的形式展现在所有观众面前。
这一季的“十一”设计在面料上显示出了其苛刻的程度，无论是手感，还是打蜡的方式，包括布料本身的沉重感，都让每一件衣服的风格鲜明清晰。
而在配饰的使用上，凯瑟琳…贝尔也更加大胆了。腰间不仅采用皮带，还使用了精致漂亮的别针进行微调，而皮带也采用了一系列的细碎皮带将衣服的层次打开；夹克里面也混杂了小比例的纤维纱，制造出幽暗的闪光效果；可以当外套使用的夹克式衬衫，风格硬朗却不失随性；柔和的线条之中夹杂冷酷的重金属潮，通过铆钉、铁片等金属的使用增加厚重感；手腕处的皮革护腕，缠绕式的手套；哑光上衣的腰部刺绣，延续了上一季设计的精美；肘部细节搭配中世纪武士的小圆盾风格……即使是秋冬严密的大衣，也包裹不住骨子内的叛逆。
在伸展台之上，柯尔…摩和马蒂耶斯…劳瑞森成为了万众瞩目的焦点，这一次少年光泽系列的服装将两个人的气质完全展现了出来，而相比去年首次伸展台上懵懂的表演，两个人无论从气质还是架势，包括演绎能力上，都有长足的进步，赢得了走秀时的满堂彩。
无论是整体气质还是细节精致，都在模特的身上得到了完美的体现。而更重要的是，观众不仅可以记得设计的每一个细节，还能够对模特留下深刻的印象。
毫无疑问，凯瑟琳…贝尔又再一次挑战了男装的传统，而且在去年第一季的基础上，凯瑟琳…贝尔又更加大胆更加冒险更加突破了。近年来的男装很少有新意，大多数品牌都是追随一个时尚目标，也许是香奈儿，也许是博柏利，然后各个品牌再继续将设计夸张化，没有自己的特色，人们往往是喜欢男模胜过衣服。结果就是，一季男装下来，根本没有人记得住到底这一季的潮流、设计是什么。而男模又脸谱化，不容易让大众留下印象，结果就是看到一群帅哥，但印象深刻的却没有几个。待回忆起整季时装周时，观众们几乎都是一脸茫然。
现在，凯瑟琳…贝尔则打破了这种传统。
首先，她让大众知道，选择“十一”本身就是需要勇气的，因为凯瑟琳…贝尔将外在更理性地包裹在身体里，也许这个人是不张扬的，但依旧能够依靠内涵将衣服衬出来。凯瑟琳…贝尔选择瘦弱、纤细的模特，对比衣服的厚重感，也将线条、设计等方面的质感完全展示出来。这也让“十一”两季少年系列从模特到设计，都给所有观众留下了深刻的印象。
其次，她也让观众感受到，她所设计的少年系列的确是十分出色的，将男性的魅力完全发挥了出来。即使是男人，也可以拥有打扮的权利。反过来说，即使是女人，也可以拥有欣赏男人的权利。
所以，“十一”第二季度少年光泽系列制造出来的话题性就可想而知了。虽然凯瑟琳…贝尔屡屡在挑战男装的传统，打破固有的模式，但是她不仅能够创造出让人拍手叫绝的设计，还能够将模特的魅力、衣服的出色都完全体现出来。这是对整个男装、男模传统的全面颠覆，让人赞不绝口。
在巴黎时装周结束之后，“时尚（vogue）”美国版就迫不及待地喊出口号：男色时代来临！
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730 男色时代
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人类学家海伦…费希曾经预言过，二十一世纪，女性是世界的“第一性”，以女性作为消费诉求的主要对象，一个女性消费的时代已经来临。简单来说，就是女性消费者崛起，商人们将会将市场的开发重点逐渐转移。从“人物”、“时代”等杂志每年“最性感男人”、“最美五十人”等排行榜越来越受关注的态势，包括电影市场中女性观众的崛起，都可以看到，女性消费市场的逐渐壮大。
女sè时代的风cháo还未退散，男sè时代的需求就已经迎面而来了。大卫…贝克汉姆千变万化的发型和服饰引起世界的关注，乔治…克鲁尼的品味和喜好也成为诸多女性们瞩目的焦点，埃文…贝尔更是让他身上的一举一动都成为无数人追逐模仿的对象……
这个社会不但以貌取女人，也逐渐开始以貌取男人，身材高大、长相英俊的男子比个子矮小、相貌平庸的男子会有更多的机会；一身名牌装束的男子比散发着劣质烟草味儿、一身廉价衣服的男子更加受人尊敬。现在是商品社会娱乐时代，有一副好身材好面貌就是本钱。
曾几何时，广告招贴画上搔首nòng姿的美女被四处抛媚眼的帅哥们取代，好莱坞票房排行榜上高居前十位的只有一个女人。人们这才恍然大悟：男sè时代已经来临。
现今全世界都在流行着小脸美人、骨感美人，型号过了时的美女就不再是美女了，但是帅哥不同，女人喜欢帅哥就像喜欢冰jī凌，各有各的口味。善变的女人那善变的审美观才造就了不同型号的帅哥们——由此可见，女人比男人更懂得欣赏美，更有想象力。这也使得尚未开放的男sè市场拥有了无穷的潜力。
以sè事人则难免sè衰而爱弛，红颜易老、刹那芳华是女艺人们心中永远的恐惧，年龄对于她们来说无异于催命符。不过在这一点上男人不用担心，女人要心xiōng宽广得多，她们善于捕捉不同年龄段男人的不同魅力。肖恩…康纳利今年已经七十四岁，至今还不是被多少少女如痴如醉地奉为帅哥，每每获得与妙龄少女搭档的机会。反观之，即使是被奉为yù婆的伊丽莎白…泰勒，也不见妙龄帅哥和她演对手戏。这是好莱坞一直以来的潜规则，但何尝不是男sè市场发展潜力的另一体现。
男sè也好，女sè也好，都是人类对美的追求。谁不喜欢对着一张漂亮的脸？多年来的传统也许更适合女人去看男人：上万少女为大卫…贝克汉姆尖叫可以被传为美谈，可如果上万大老爷们高喊：“维多利亚我爱你！”那场面就有些恐怖了。
“huā瓶”这个词，一度只是放在女艺人身上的形容词，现在也成为了不少男艺人的代名词。近年最大名鼎鼎的，莫过于“星球大战前传”系列的海登…克里斯滕森，还有“魔戒”系列的奥兰多…克鲁姆了。男人渴望看到漂亮的女huā瓶，女人也希望看到帅气的男huā瓶，养眼，却是成为了所有人的共同需求。
一直以来，社会的各个重要领域基本都由男性统治，男人是主女人属从，男人用智慧和力量威慑着女人，女人用美sèyòuhuò着男人。可近几十年来，fù女的地位得到了很大的改善，女性通过社会的宽容、自身的努力，不断占据男人的地盘，争得男人的饭碗。一些具有独立生存能力与经济支配权的成功女性，不再依靠男人的肩膀，也不再看重男人的力量、智慧、权力和地位，她们像早年男人对待女人那样，sèmímí地盯着男人的身体外貌，以满足她们的感官**。这一切不借助于外在的美化和妆饰，有几个能达到让成功女士一见倾心、再见倾城的颠覆效果？男为悦己者容，已经不再是一个想象中的名词了。
时尚界，也是如此。
习惯了男人看女人，习惯了女卫悦己者容，习惯了女装的huā样多变，如同一潭死水的男装市场，基本就像是一块尚未开垦的新世界。其实，不是各大品牌没有看到这块香馍馍，重点是在于各大品牌每年投入的精力，往往难以得到相对应的回报，总是让人不由沮丧。
一方面，是因为男人没有自我打扮的意识，他们没有意识到：打扮这个词不再是女人专用，也不再是女�